Зміст
Коли ми говоримо про впливову музику і що робить її великою, ми схильні думати в більш традиційному сенсі. Творчі уми, як Шопен і Моцарт, аж до більш сучасних впливів, таких як Джимі Хендрікс і Бітлз, приходять на розум. Що ми не чуємо багато про композиторів відеоігор. Лише кілька днів тому була конференція, на якій було виправлено цю проблему.
Перший у своєму роді, державний
18-19 січня 2014 року стала першою північноамериканською відеоігорною музичною конвенцією. У дводенному заході відбувся Університет Янгстауна (YSU) в місті Янгстаун, штат Огайо. Метою цієї конференції є висвітлення та обговорення академічної перспективи музики у відеоіграх. Людомузикознавці, якщо хочете, сподіваються, що їхні авторитети допоможуть підняти музику у відеоіграх до академічних дискусій.
Хоча це не може здатися важким завданням, лише нещодавно фільми вважалися легітимними творами для наукових досліджень. Композитори, такі як Ганс Зіммер - він створив такі класики, як: Король Лев і все Пірати Карибського моря бали - лише нещодавно були в тій самій дискусії, як Шопен і Людвіг ван Бетховен.
Konji Kondo, який створив бали як для Маріо, так і для Zelda, і для Jack Wall, серії Mass Effect, високо цінується в музичній індустрії. Ці два композитори приходять на розум, коли думають про красиво написані партитури. Вони створили музику, яка дійсно захоплює суть і атмосферу в кожній грі. переживання, які приносять гравця і гру разом.
На обговорення
Bioshock Infinite був центром для обговорення питань підключення та нюансів. Відповідно до статті Wired:
"Це ухиляється від традиційної оцінки на користь переслідуваних, анахронічних обкладинків з іронією. Квартетна версія перукарні Beach Boys" Бог тільки знає "випромінює повітря тихої загрози, яка натякає на терор, що незабаром настане. Існує також деформований, бляшаний на ноктюрн Шопена, який з'являється на сцені, де злий злочинний магнат Єремія Фінк взаємодіє зі своїми зловживаними співробітниками.
Це лише одна з багатьох дискусій про музику в іграх на з'їзді. Промислові та академічні важкі гітари, як Карен Коллінз, кафедра досліджень Канади в інтерактивному аудіо в Канадському центрі мистецтв і технологій Університету Ватерлоо, Онтаріо, виступили з промовою. У ньому взяли участь професори та режисери з Єльського університету, Гарвардського університету та навіть хтось із Сіднейської консерваторії музики.
Довга дорога вперед
Лише два роки тому відеоігри офіційно розглядалися як мистецтво. Смітсонівський провів виставку про відеоігри, які були більше, ніж просто минулий час. Це дало змогу показати еволюцію та творчість, що стоять за іграми, як старі, так і нові. Важливою частиною мистецтва є не просто візуальні ефекти, а музика є інструментальною частиною (каламбур) цього рівняння.
Дивлячись вперед, я сподіваюся, що ми почнемо бачити найталановитіших композиторів галузі. Деякі з їхніх творів дійсно заслуговують на визнання на науковому рівні. Я можу тільки сподіватися, що дискусії продовжуватимуться в академічних колах про Бетховена або Баха, а також композитор відеоігор.
@Coatedpolecat