Зміст
- Чи можуть відеоігри бути дійсно позачасовими?
- Унікальна обстановка завжди чарівна
- Приваблива історія ніколи не старіє
- Поміхає пісня змушує нас запам'ятовувати
- Так може гра бути поза часом?
Ніщо, що людина може зробити, ніколи не є справді безсмертним. Собори розсипаються до пилу. Картини заплутані і забуті. Коли ви читаєте це, ваші книги пожовкнуть і загнивають. Навіть ті незруйновані Супер Nintendo cartriges будуть коли-небудь сміття.
Але деякі твори мистецтва ніколи не вмирають і не виходять із стилю. Усмішка Мони Лізи захопила наші фантазії століттями, незважаючи на винахід фотографії та 3D-зображення. Хоча тисячі намагалися наслідувати і оновлювати твори Шекспіра, ми все ще сходимо в театри, щоб побачити оригінали. Навіть без CGI, камер високої чіткості або навіть кольорової плівки, Касабланка залишається одним з найулюбленіших фільмів усіх часів.
А як щодо відеоігор? На відміну від інших середовищ мистецтва (і мені не потрібно деталізувати, вони є art), відеоігор не вистачає довгої історії традиції, необхідної для того, щоб визначити, через ретроспективу, які зразки є прихильниками, здатними витримати випробування часом. Фільм, один з молодших середніх медіа, має майже 175-річну історію, а найдальші предки відеоігор - лише в 1940-х роках, і ігри для публічного користування почалися ще в 1970-х роках. Magnavox Odyssey може здатися щось з кам'яного століття для більшості геймерів, але порівнювати тривалість гри з печерами Ласко у живописі або архітектурою Мачу-Пікчу, і раптом схоже, що наш улюблений носій все ще знаходиться в маяках. Ми не маємо часу спостерігати довгостроковий вплив, який можуть мати відеоігри.
У всіх нас є свої списки ігор, які, на нашу думку, були великі, великі, і завжди будуть великими. Але залишається питання:
Чи можуть відеоігри бути дійсно позачасовими?
Я прямо посеред гри Final Fantasy VII, і на відміну від багатьох моїх друзів, я ніколи не став грати в неї як дитина. Я купив його від Playstation Network, ностальгія окуляри не включені. Я вважаю, що музика є приголомшливою, налаштування уявні, а історія та діалог великі. Але граючи в цю легендарну гру в 1997 році, дуже мало інших. Графіка примітивна, рух повільний і незграбний, а покроковий геймплей надзвичайно застарілий.
Відеоігри, як середовище, що спирається на найсучасніші технології, як правило, віком близько, а також 8-доріжок і дзвонів зробили: вид хороший і смішний по-своєму, але тільки для їх ретро-заклик. Але я виховую Final Fantasy VII тому що, незважаючи на всі недоліки, пов'язані з віком, вона все ще рекламується більшістю як одна з найбільших ігор усіх часів. Крім того, незважаючи на ті мінуси, про які я згадував, я повинен погодитися з ними. Не тому, що це ретро, а тому, що він має якості, які ніколи не старіють.
Унікальна обстановка завжди чарівна
В той час, як це перед-зроблені фони картоплі та blocky взірці напевно didn''t віку добре, місто Midgar є досі одне з найбільших пам'ятних налаштувань я колись. Лезо бігуна Лос-Анджелес, деякі частини Акіри Нео-Токіо, деякі навіть дотик Фріца Ланга Метрополіс. Це підпис кібер-панк, навіть через всю потворну графіку. Як і у всіх великих ігрових світах, це дизайн місця, яке продовжує світити, а не деталі.
Коли буде спринт по трубопроводу як Sonic в Хімічна зона не встигнути збудити нас? Коли буде стрибати і обмежуватися через острів Йоші, як Маріо втрачає свою радість? Коли буде підніматися над підводною горою і дивитися Bioshock's Захоплення мене перестає дивувати?
Іноді досвід гри менше стосується того, що ви робите, і більше від місць, де ви їх виконуєте. Що таке грандіозне пригода без болісного і фантастичного світу в пошуках? Незалежно від того, в яку епоху вони, дизайнери завжди обмежені своїми інструментами. Але милосердно створені світи завжди зберігають своє диво.
Приваблива історія ніколи не старіє
Хороша обстановка, як хороша земля. Якщо у вас є хороший грунт, щоб посадити в, хороші плоди обов'язково проростати. І цей плід є історією. Як тільки у вас є захоплююча обстановка, хороші історії приходять легко.
Final Fantasy VII не є винятком. Я ще не закінчив гру, тому нічого не можу зіпсувати, але відкриття було достатньо, щоб здивувати мене:
Ми представлені Midgar у всій його темній, брудній славі. Блискуча металева вежа надвисоко піднімається на почернелене небо, а нижнє місто жарко притискається нижче у темряві. На тихому вокзалі, банда розпатланих, але барвистих бунтівників стрибає потягом і виводить з ладу охоронців. Зараз на платформі перекидається знаменита косичка блондинка, і гра починається.
Я сказав, що графіка примітивна, і вони є. Але майстерний кінематограф презентації налаштування, яке є вражаючим. Теми класового поділу та позаконтрольної жадібності зрозумілі в цих відкритих кадрах без будь-яких слів експозиції. Стан світу, в якому ви перебуваєте, мотивація вашого бунту, і наслідки невдачі - все це викладено швидко і майстерно. Коли гра починається вибухово в налаштуванні цього прохолодного, я не можу не втягуватися.
Це історії та подібні події, які дозволяють гравцям повертатися до ігор поколінням. У будь-якому середовищі, в будь-який час, на будь-якій мові, хороша історія універсальна.
Поміхає пісня змушує нас запам'ятовувати
Як і всі ці Final Fantasy VII кіберпанк махінації не було б повним без музичного генія Нобуо Уемацу. Його FF пісні є одним з багатьох, багатьох, багатьох речей, які люди люблять про цілу серію. Все, починаючи від примхливої старої пісні Chocobo до незабутньої тематики Sephiroth, і звичайно ж, що "Tatata taaaa, ta ta, ta tataaaaaa" перемагає: ніхто цього не забуває.
Як я вже згадував у попередній статті, хороша музика не просто важлива для досвіду гри важливо. Музика - це те, що привертає вас до потрібного настрою і мислення під час гри. Особливо, коли ви отримуєте когось, хто послідовно викручує легендарні та запам'ятовуються мелодії, такі як Uematsu.
Чудова річ про оповідання та музику та про те, що вони не залежать від технології, щоб бути великими. Ви можете зробити гарну музику з чим завгодно.
Чоловіки і жінки, як він, переконуються, що ми пам'ятаємо, як гра відчуває себе довго після того, як ми перестанемо грати.Візьміть більшу частину VGM, зроблену сьогодні для великих ігор для блоку, з усіма кращими оркестрами і MIDI-технологіями, які можна придбати грошима. Незважаючи на всі їхні виробничі цінності, в останній пам'яті немає жодного моменту, коли я грав у високобюджетну гру і почув пісню, яку варто згадати.
Потім візьміть тему Super Mario. Він був складений одним чуваком з клавіатурою з доступним тільки 8-бітним звуком. Цей чувак був Кодзі Кондо, а сама згадка про його пісню вже застрягла у вашій голові.
Чоловіки і жінки, як він, переконуються, що ми пам'ятаємо, як гра відчуває себе довго після того, як ми перестанемо грати. Перші кілька нот великої пісні теми мають силу повернути нас до наших улюблених пригод, як ніби ми ніколи не залишили. І тому ми повертаємося, прагнучи, щоб хвиля музики, кольору і пригод знову накрила нас, тому що небесну пісню важко забути.
Так може гра бути поза часом?
Звичайно, ні. Ніщо не є позачасовим. Особливо не ігор. Але, як і будь-яка інша форма мистецтва, вони можуть бути незабутніми. Вони можуть бути такими ж захоплюючими, як колони Петри, як зачаровують як Сон в літню ніч, і настільки ж захоплений, як дев'ятий Бетховен. У цю крихітну епоху часу ми повинні були насолоджуватися і вчитися на наших іграх, шедеври вже виявилися. Всі наші улюблені ігри перетворяться на легенди або не будуть виявлені вчасно.
