Важливість реалізму

Posted on
Автор: Marcus Baldwin
Дата Створення: 22 Червень 2021
Дата Оновлення: 10 Травень 2024
Anonim
Театр на зламі XIX та ХХ століть: Реалізм та натуралізм, вплив технологічного прогресу на мистецтво
Відеоролик: Театр на зламі XIX та ХХ століть: Реалізм та натуралізм, вплив технологічного прогресу на мистецтво

Зміст

Реалізм - це концепція, яка використовується в іграх для позначення багатьох аспектів галузі, від графіки до сюжетної лінії, а також стосовно мистецького стилю та персонажів. Отже, що таке реалізм і що це означає для індустрії відеоігор? Реалізм визначається Оксфордським словником англійською мовою як «якість або факт представництва людини або речі у спосіб, який є точним і вірним для життя». Тоді стає питання, чи будуть відеоігри необхідності бути вірним чи ні. Більш того, чи завжди певні аспекти повинні бути реалістичними? Чи підходить реалізм до певного типу гри, а не до іншого? Реалізм - це не дана, і гра не повинна бути просто похвала, тому що вона вірна для життя. Існують і інші фактори, які сприяють зростанню гри, але це не означає, що ми повинні повністю знизити реалізм. Тут ми досліджуємо важливість реалізму у відеоіграх і чи дійсно нам це потрібно, щоб мати приємний і значущий досвід.


Стиль мистецтва та графічні можливості

Одним з основних аспектів, що повторюється в усьому відеоігри, є якість графіки та стиль мистецтва, який розробники вирішили використовувати. Вони надзвичайно важливі для створення унікальної та незабутньої гри. Там було так багато ігор, які знаходяться в авангарді мого розуму чисто тому, що я любив художній стиль.

Коли ви створюєте інтерактивний досвід, візуальні ефекти надзвичайно важливі і повинні відповідати тону і атмосфері, яку ви хочете створити у своїй грі. Тому, навіть коли йдеться про художній стиль, реалізм не завжди є найкращим варіантом. Такі ігри, як Вовк серед нас або Ходячі мерці у вас немає реалістичного стилю мистецтва, але вони намагаються імітувати коріння гри в жанрі коміксів. Ці ігри хотіли взяти вас у подорож і дозволити вам відчути життя і вибір інших людей, а стиль коміксів допоміг досягти цього.


Альтернативно, візьміть подібний всесвіт, такий як у Telltale Ходячі мерціі що відбувається, коли гра має різні цілі, а потім змінюється стиль мистецтва. Наприклад, розробники Росії День виплати 2, Overkill Software, нещодавно оголосила про кооператив FPS навколо Ходячі мерці Всесвіт. Будучи шутером, це одна річ, і з доданими RPG елементами гри, цілком імовірно, що Overkill Software йде на більш реалістичний досвід. Ви і ваша команда є для того, щоб по-новому переживати пісок і жах світу. В той час як стиль мистецтва Telltale вводить вас у емоційний аспект історії, виглядає Overkill, щоб показати вам кров і звірства пост-апокаліптичного світу. Ці ігри потребують різних художніх стилів, щоб дійсно захопити досвід, який вони хочуть мати. Якщо у вас є багато інтенсивних сцен у версії Telltale, то це буде виглядати нерозумно через художній стиль.

Крім того, немає жодних сумнівів щодо успіху Telltale Ходячі мерці серії, і це без інтеграції реалізму в їх художній стиль. Стиль відповідає історії і, безсумнівно, зробив його кращою грою. Спроба створити мистецький стиль, який зосереджується навколо реалізму для цієї гри, також не спрацював би.


Крім того, дрібні розробники повинні подумати про движок, який вони можуть використовувати для створення своєї гри. Якщо ви не маєте можливості використовувати дуже потужний двигун, то спроба створити більш реалістичну гру може не виглядати так добре. Скоріше, вони можуть піти на зовсім інший стиль мистецтва, щоб вони могли створити дивовижну гру, не обмежуючись тим, що дозволить їм досягти цих ресурсів.

Історія та символи

Сюжет і персонажі - це те, де реалістичність повинна застосовуватися послідовно протягом Ігор - я маю на увазі, в сенсі створення людей, які здаються реальними і вірними до життя, а також мають принаймні реальну історію, щоб разом з нею йти. Не створюючи точних зображень людей, гравець не отримає стільки задоволення від гри в цілому. Подумайте про кращих письменників нашої ери, таких як Стівен Кінг, які ніколи не збиралися створювати великі, широкі літературні твори, але знають, як створити гарну історію. Його зображення дітей, особливо Денні Торранса в Росії Сяйво це, пробачте каламбур, яскравий приклад того, чого може досягти реалізм. Надприродні елементи в його розповідях не змушують вас думати і думати про те, що таке безглуздя, тому що спосіб, яким він пише і як він зображує людей, так вірні до життя.

Це те ж саме з відеоіграми, хоча є деякі божевільні сценарії, коли він витягується добре, і ви з'єднуєтеся з персонажами - тоді ви можете повірити історії. Останній з нас це прекрасний приклад сценарію, якого ми ніколи не відчували в нашому світі, але історія і персонажі написані так добре, що ви в це вірите. Ви займаєтеся історією і зв'язуєтеся з нею, навіть якщо це не здається надзвичайно можливим. Повільна еволюція відносин Еллі та Джоеля, втрата таких людей, як Тесс, і дії Джоеля до кінця гри. Ці речі створюють ауру піску і автентичності, яка керує грою вперед.

Реалізм, безсумнівно, є головною силою у відеоіграх, коли мова йде про історію та персонажів. Стиль мистецтва не має значення так багато, коли ви вірите в історію, про яку вам розповідають. Реалізм не повинен бути присутнім у всьому, але надзвичайно важливо інтегрувати його в історію. Без цього ви б безглуздо блукати від однієї гри до іншої, не переживаючи радощів і душевних геймерів, які знають і люблять, коли грають у гру.

Тип гри

Це обговорювалося раніше щодо реалізму, але воно потребує повторного зазначення. Тип гри надзвичайно важливий при розгляді того, чи реалістичний, у більш художньому сенсі, має значення, коли ви граєте в відеоігри. Особисто я думаю, що ігри, які найбільше виграють від реалізму, є стрільцями або іграми з великою кількістю дій в них. Крім того, ігри жахів користуються більш реалістичним дотиком, оскільки допомагають викликати страх і напруженість у програвачі.

Однак інші ігри, які потребують більш легкого дотику, з меншими відчуттями неминучої небезпеки, не повинні покладатися на реалізм, щоб переносити цю атмосферу. Якщо ти блукаєш по грі Undertale або Ni No Kuni, є менше дій, ніж у згаданих раніше іграх. Вони несуть інше послання і атмосферу, тому вони не потребують реалізму, щоб передати це повідомлення.

~

В цілому, реалізм, безсумнівно, важливий, але його потрібно обробляти правильно, і гра не повинна бути відхилена чисто тому, що вона недостатньо реалістична. Ви все ще можете мати вражаючий досвід, не маючи свідчення тригранної графіки. Вона виключно залежить від душі гри і від того, яку історію розробники намагаються розповісти.

Що ви думаєте про реалізм у відеоіграх? Ви віддаєте перевагу нереальній грі реалістичній? Дайте нам знати в коментарях нижче.