Зміст
- Ігри можуть бути життєздатним способом навчити дітей.
- Ідея, що відео-гра не може точно обговорити глибокі теми, дискредитує форму мистецтва.
- Багато розробників і команд дійсно перейшли до художньої школи.
Відеоігри торкалися багатьох предметів протягом всієї їхньої історії. Вони дослідили все, починаючи від емоційних історій до найжорстокіших сюжетів. Там були велика різноманітність історій, які торкаються історично значущих подій, але, на мою думку, десь де-небудь відключається від того, як дозволяється поєднувати ігри та історію. Ігри можуть бути значною формою мистецтва замість соціальної стигми, що «ігри - це просто ігри», які не мають нічого для суспільства.
Ігри можуть бути життєздатним способом навчити дітей.
Коли я росла, я завжди грав на математичних іграх на комп'ютері в класі, і я брав на себе невеликий тест на друкування, щоб побачити, чи знаю я, як правильно пишеться слово (і ці ігри були моїми улюбленими частинами дня). Не тільки це, але я навчився читати краще, я навчився робити математичні завдання в голові, і я навчився робити це швидше. Єдине, що я не розумію, це те, що завжди «закінчуйте домашню роботу, перш ніж грати в свої ігри», але що, якщо ми змогли об'єднати два? Що робити, якщо замість математики і правопису ми принесли дитячі ігри, які базувалися на історії? Я говорю про ігри, які дозволяють вам грати через історію, серйозні дискусії. Існує гра в роботах, що називається Уява - єдиний біг, яка базується на голокості. Багато людей можуть вважати цю тему занадто важкою для відеоігор, але чому? Чому відеоігри не можуть привести до важких предметів?
Ідея, що відео-гра не може точно обговорити глибокі теми, дискредитує форму мистецтва.
Не кожна відеоігра повинна мати безтурботний тон, щоб дати приємний досвід. Люди відвідують художні галереї, щоб не тільки переглядати мистецтво, але й відчувати його. Я думаю, що відеоігри мають багато нагадувати книжки і фільми, але це неможливо. Відеоігри - це захоплюючий досвід, але з технологіями, подібними до Oculus Rift, ігри тепер мають платформу, необхідну для того, щоб зробити стрибок від випадкової діяльності (так, я знаю про професійних геймерів) до дійсно інформативної та достовірної форми мистецтва, не тільки для геймерів, але й для людей, які ніколи раніше не хотіли грати в ігри.
Багато розробників і команд дійсно перейшли до художньої школи.
Будь то для написання, малювання, анімації або будь-що подібного, більшість розробників оцінюють різні типи мистецтва. Ми всі повинні взяти мільйон класів з історії мистецтва, щоб навіть закінчити навчання. Я не дискредитую вже зроблені ігри, але я просто кажу, що мистецтво може спровокувати смуток, гнів або радість. Мистецтво може провокувати багато видів емоцій і немає жодних причин, що відеоігри не можуть формувати ті самі емоції для своїх гравців.Як і інші форми мистецтва, ніхто не може змусити вас грати в ігри, які вас не цікавлять, так чому б не мати більше варіантів? Багато ігор, які я бачу сьогодні, є шутерами першої чи третьої особи, рольовими іграми або головоломок, і здається, що одна й та сама формула переходить у кожну гру. Я хотів би бачити більше розмаїтості від розробників / виконавців і не хотів би грати в ігри, які, здається, всі бояться зробити. Чи будете ви грати в ігри, які мають більш важкий вміст? Що ви думаєте про напрямок гри потрібно йти?